美術(shù)是反映自然和社會生活，表達(dá)藝術(shù)家思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。也叫造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。下面小編給大家整理的談美術(shù)鑒賞心得感悟范文五篇，希望大家喜歡!
短暫的美術(shù)鑒賞課程就這么告一段落了，我仍有種意猶未盡的感覺。本學(xué)期，我選修了“美術(shù)鑒賞”這門藝術(shù)學(xué)科。原因其實(shí)很簡單，我從小就非常喜歡美術(shù)方面的東西，對這些看似神秘的藝術(shù)形態(tài)十分好奇，很想從這課程當(dāng)中得到一些藝術(shù)的知識與熏陶。通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美術(shù)知識，更重要的是可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格、感情、人生觀和價值觀等方面都有非常重要的意義，也可以培養(yǎng)我們的積極性和主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)以及人文修養(yǎng)得到進(jìn)一步的提升。
通過這幾個星期的短暫學(xué)習(xí)，我收獲良多。美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨(dú)特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗(yàn)到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)上，我國發(fā)展的尤為迅速，從古到今，山水畫、人物畫、花鳥畫等描寫的是淋漓盡致，發(fā)展是非常值得我們驕傲的。對我印象最深的是在上海世博會上看到的《清明上河圖》。由北宋的張擇端費(fèi)勁精力所作的一幅驚世之作。我駐足在這幅唯美的畫前，被它的美麗與精致所深深得吸引住了。
回家后我在網(wǎng)上還有一些文獻(xiàn)上查找了很多關(guān)于《清明上河圖》的資料，了解到《清明上河圖》為絹本、淡設(shè)色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現(xiàn)藏北京故宮博物院?！肚迕魃虾訄D》繼承發(fā)展了中國古代風(fēng)俗畫，更繼承了北宋前期歷史風(fēng)俗畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，以精致的工筆，記錄了北宋時期，首都清明時節(jié)郊區(qū)、河兩岸的自然風(fēng)光，城內(nèi)建筑和民生的繁華景象。
《清明上河圖》具有極大的考史價值，北宋年間的卞京，城內(nèi)河流貫通，交通發(fā)達(dá)，為全國水陸交通中心。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設(shè)有各種店鋪，甚至出現(xiàn)了夜市。逢年過節(jié)，京城更是熱鬧非凡。為了表現(xiàn)京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節(jié)日的景象進(jìn)行了詳細(xì)的描述。
《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗略的看一看，雜亂無。細(xì)細(xì)的一瞧，這些人是不同行業(yè)的人，從事著各種活動。大橋西側(cè)有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側(cè)的欄桿，或指指點(diǎn)點(diǎn)，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流;有坐轎的，有騎馬的，有挑擔(dān)的，有趕毛驢運(yùn)貨的，有推獨(dú)輪車的……街道兩邊是茶樓，酒館，當(dāng)鋪等。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街上還是行人不斷：有挑擔(dān)趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞景色的。河上來往的船只很多，可謂千帆競發(fā)，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負(fù)載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進(jìn)。有只載貨的大船已駛進(jìn)大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂，快要撞到橋上了，這一場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關(guān)注。張擇端將其描繪得栩栩如生，更增添了其生活氣息。
從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術(shù)特色：第一、內(nèi)容豐富?！肚迕魃虾訄D》大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細(xì)到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統(tǒng)一整體。畫中大街小巷，店鋪林立，酒店、茶館、點(diǎn)心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集?！肚迕魃虾訄D》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內(nèi)容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，神情氣質(zhì)也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節(jié)沖突，令觀者看業(yè)，饒有無窮回味。
第二、 結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，繁而不亂。可貴的是，如此豐富多彩的內(nèi)容，主體突出，首尾呼應(yīng)，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細(xì)節(jié)，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關(guān)系，處理得恰到好處，達(dá)到繁而不雜，多而不亂。充分表現(xiàn)了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。第三、在技法上，大手筆與精細(xì)的手筆相結(jié)合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質(zhì)特征的事物、場面及情節(jié)加以表現(xiàn)。十分細(xì)致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態(tài)，各有情節(jié)。房屋、橋梁等建筑結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹(jǐn)毛而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結(jié)繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。
張擇端具有高度的藝術(shù)概括力，使《清明上河圖》達(dá)到了很高的藝術(shù)水準(zhǔn)?！肚迕魃虾訄D》豐富的內(nèi)容，眾多的人物，規(guī)模的宏大，都是空前的?！肚迕魃虾訄D》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。這幅畫描繪的是汴京清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當(dāng)時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。
我不得不佩服前人豐富的想象力和創(chuàng)造力，前人給我們留下了很多寶貴的財富與經(jīng)驗(yàn)，而我們要做的就是在生活和生產(chǎn)中發(fā)揮這種想象力與創(chuàng)造力，創(chuàng)建我們美好的家園。并且盡我們最大的努力來保護(hù)好這些絕無僅有的財富。幾個星期的美術(shù)鑒賞課程確實(shí)讓我學(xué)到了很多東西，最重要的是我學(xué)會了用欣賞的眼光去看待事物，去發(fā)現(xiàn)我們身邊的平凡的美麗。而這些東西顯然是平時的課本上無法領(lǐng)悟到的。當(dāng)我們都學(xué)會去欣賞身邊的美麗時，我們的生活也必將如藝術(shù)品那般生動。
通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞，使我的藝術(shù)修養(yǎng)和審美得到提升，也提高了我們大學(xué)生的素質(zhì)。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善。讓我印象最深刻的是羅中立的《父親》，它是你我精神上的父親，是中華民族滄桑歷史的見證，也是喚醒人間親情的傳神寫照。
一、學(xué)習(xí)收獲
通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞這門課程，我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù);從無視美的存在，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美;從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)。美術(shù)鑒賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達(dá)，原來前輩們是那么的智慧。這也許是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。 二、油畫《父親》從這幅畫本身而言，《父親》描寫了一位有著古銅色的老臉，艱苦歲月耕耘出的那一條條車轍似的皺紋，犁耙似的手和缺了牙的嘴的老人，雖然他的身后是經(jīng)過辛勤勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。這才體會到油畫的感人之處就是作者為我們塑造了一位典型的農(nóng)民父親的形象。羅中立先生以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借用超級寫實(shí)主義手法，把這位勤勞、樸實(shí)、善良、貧窮的老農(nóng)父親的形象表現(xiàn)得淋漓盡致，他是那么的和藹可親。其實(shí)每個看畫的人——每個中國人大概都會在《父親》中找到一些熟悉而親切的影子吧。從另一種角度來看，《父親》這幅畫是值得敬佩的。因?yàn)檫@位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了生活的原型，他所代表的不是單純的某個人，而是中華民族千千萬萬的農(nóng)民，正是他們辛勤的勞動，才養(yǎng)育出世世代代的中華兒女，才有了新中國的今天，因此他是我們精神上的父親?！陡赣H》所承載的東西是不可能重寫重畫的，因?yàn)橛行〇|西一旦誕生了，它就屬于歷史了。為什么我們會為這樣一位畫中人感動呢?有個明顯的原因是我們產(chǎn)生了心理上的共鳴。不僅因?yàn)槲覀兊母廊辉谵r(nóng)村那廣袤無垠的土地上，更因?yàn)樗恰赣H。三、與專業(yè)聯(lián)系
我是一個學(xué)計算機(jī)的學(xué)生，而美術(shù)與我們的專業(yè)是息息相關(guān)的，例如，flash設(shè)計，ps圖片處理等，什么樣的構(gòu)圖才好看?顏色的搭配和中外各位大師的表現(xiàn)技法，相對系統(tǒng)的大致了解了一下，這在我們平時作業(yè)和創(chuàng)作過程當(dāng)中是十分有幫助的。這次學(xué)到了好多與我們專業(yè)知識有關(guān)的東西，填補(bǔ)了我們專業(yè)方面的一些缺憾。
我小時候就比較喜歡美術(shù)，但這種喜歡并不意味著我對美術(shù)有非常深刻的理解。我只知道美術(shù)會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當(dāng)然了，前提是你喜歡它。原本以為美術(shù)就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術(shù)鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進(jìn)了美術(shù)的世界，也才真正認(rèn)識到了美術(shù)的博大和內(nèi)容之豐富。美術(shù)一詞被我所理解，也正是上了美術(shù)鑒賞課以后。下面我就來談?wù)剬γ佬g(shù)鑒賞課的感想：欣賞以線造型的中外美術(shù)作品，提高學(xué)生對“線”這一藝術(shù)形式的審美能力。
線條是美術(shù)最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品;不論是寫實(shí)，還是裝飾;不論是抽象的，還是具象的??在長期的美術(shù)發(fā)展過程中.“線”作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)自己思想感情的藝術(shù)語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實(shí)的變化，隨意性較強(qiáng)，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》(油畫)以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術(shù)鑒賞課走進(jìn)大學(xué)校園是為了更好的培養(yǎng)大學(xué)生，提高大學(xué)生的素
質(zhì)，最根本的問題是要提升大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
第一：美術(shù)鑒賞有益于大學(xué)生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認(rèn)為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。鑒于此，大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
第二：滿足大學(xué)生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學(xué)生的價值取向問題。提高學(xué)生對美術(shù)意義的認(rèn)識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學(xué)生的思想情操、提高大學(xué)生的精神境界。通過美術(shù)鑒賞對美和藝術(shù)增進(jìn)理解，無疑對提高文化素質(zhì)和思想境界，都會產(chǎn)生不可估量的作用。
第四：幫助大學(xué)生開闊眼界，擴(kuò)大知識領(lǐng)域。在這種鑒賞活動中，是
美術(shù)作品為我們提供了種種與他人產(chǎn)生共鳴的經(jīng)歷與感受，能夠以一種藝術(shù)的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術(shù)鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術(shù)作品都是通過點(diǎn)、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產(chǎn)生影響，進(jìn)而使人產(chǎn)生聯(lián)想。因而，當(dāng)我們在鑒賞美術(shù)作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實(shí)作品，還是一些現(xiàn)代派藝術(shù)家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術(shù)作品鑒賞的過程中，也更能促進(jìn)身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。 總之，作為美育的重要組成部分，大學(xué)美術(shù)鑒賞課的開設(shè)，對提高大學(xué)生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
美術(shù)鑒賞課的感悟和思考
本學(xué)期我選修了美術(shù)鑒賞這門課，我通過這門課對美術(shù)有了進(jìn)一步的了解。說實(shí)話，我從小就對美術(shù)有極其濃厚的興趣，畫畫也是我的愛好。雖說如此，但我畢竟只是把畫畫當(dāng)成一種自我娛樂的方法，沒有去了解美術(shù)真正的含義。這學(xué)期的美術(shù)鑒賞課引領(lǐng)我去初步了解美術(shù)，我從中了解了美術(shù)的廣闊內(nèi)容和悠久歷史。很明顯，僅僅通過幾節(jié)鑒賞課不可能對美術(shù)有全面的了解，但把它視為我們對美術(shù)鑒賞的啟蒙教育卻不為過。如今美術(shù)鑒賞課已接近尾聲，這篇論文也是我們的結(jié)課作業(yè)，我也把這次任務(wù)是為增加我的美術(shù)鑒賞知識的一次良好機(jī)會，我也通過各種渠道搜集了相關(guān)資料來充實(shí)我的文章。
眾所周知，美術(shù)的鑒賞是運(yùn)用感知、記憶、經(jīng)驗(yàn)、知識，對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、分析、判斷而獲得審美享受和美術(shù)知識的過程。通過不斷的美術(shù)鑒賞活動，可以提高人的審美趣味、陶冶高尚情操，通過美術(shù)鑒賞，提高我的藝術(shù)品味，吸收前人優(yōu)秀技法，在中國傳統(tǒng)美術(shù)教育中是一種重要的方法。美術(shù)鑒賞課可以使我們的視野更開闊，可以拓寬我們的知識面，讓我們學(xué)會如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情，還有作者到底在一幅畫中所想要表達(dá)的意思……
一.美術(shù)的含義
美術(shù)是藝術(shù)的種類之一，它和人類社會有著密切的關(guān)系，美術(shù)創(chuàng)造是人類文明發(fā)展的重要而鮮明的標(biāo)志之
一。在現(xiàn)代社會，美術(shù)更是滲透到日常生活的方方面面，滿足著人們?nèi)找嫣岣叩奈镔|(zhì)生活和精神生活的需要。
美術(shù)要利用各種物質(zhì)材料創(chuàng)造立體的或平面的視覺形象，作為人們之間交流審美信息的手段，所以美術(shù)又稱為“造型藝術(shù)”，一般來說它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)和建筑藝術(shù)等四大門類。但是從本質(zhì)上來看，美術(shù)是一種精神意識創(chuàng)造的產(chǎn)品。如周代的《盂鼎》記錄著周王賞賜給奴隸主土地、奴隸的銘文，它包含著象征奴隸主統(tǒng)治權(quán)力的觀念。北京天壇的祈年殿是封建帝王舉行祭禮的建筑，包含著祈求上天“賜予豐年”的信仰。羅丹的《思》塑造了一個非常年輕、秀美的女性頭像，仿佛陷入無法擺脫社會束縛的沉思，周圍縈繞著夢想的氣氛，不具形的“思想”在靜止的“物質(zhì)”中吐放出來，就像羅丹自己說的：“形體表達(dá)內(nèi)在的精神”，“一切都是思想”。由此可見，美術(shù)的本質(zhì)就是一種意識形態(tài)，是通過服務(wù)于某些中介環(huán)節(jié)而從屬于社會經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的上層建筑。
美術(shù)還是一種人類審美認(rèn)識和審美創(chuàng)造的產(chǎn)物，它體現(xiàn)著社會的和個人的審美觀念和理想。戰(zhàn)國的《虎座鳥形鼓架》中的鳥就是神話中的靈鳥“鳳”，傳說它一出現(xiàn)就會“天下康寧”，完全是藝術(shù)構(gòu)想出來的，但卻是代表著中國民間傳統(tǒng)審美觀念的形象。美術(shù)創(chuàng)作是個體性精神勞動，必然具有鮮明的獨(dú)特個性。畢加索的《哭泣的女人》采用了立體主義的分解與組合手法，表現(xiàn)了戰(zhàn)爭給人類帶來的痛苦與憂慮。凡高的《星月夜》那動蕩、閃爍的星空和景物表現(xiàn)出他獨(dú)特的性格和騷動不安的潛意識活動。這些作品都表現(xiàn)出畫家獨(dú)特的認(rèn)識、感情與個性。也正由于這一特點(diǎn)，歷史上形成了各種各樣的風(fēng)格、樣式和流派，從而可以滿足人們復(fù)雜的審美要求。
二.美術(shù)的主要表現(xiàn)形式
美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達(dá)藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑等類型。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞這門課程，我感覺提升了我們當(dāng)代大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和審美，提高大學(xué)生的素質(zhì)，最根本的問題是提升了大學(xué)生的精神境界。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。
我個人比較喜歡西方美術(shù)的作品，喜歡印象畫派，印象派是19世紀(jì)中葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實(shí)主義向現(xiàn)代主義過渡的重要階段，印象派畫家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇，其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)初，法國涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師，他們創(chuàng)作出大量至今仍令人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典巨制，除了這次來華展出的著名畫作外，馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡·高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實(shí)地刻畫自然。
我尤其喜歡梵高的那幅巨作《向日葵》，梵·高筆下的向日葵，像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時又是和諧,優(yōu)雅甚至細(xì)膩,那富有運(yùn)動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。總之,梵高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來布置他在阿爾的房間。他曾說過：“我想畫上半打的《向日葵》來裝飾我的畫室，讓純凈的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級的藍(lán)色，閃閃發(fā)光;我要給這些畫配上最精致的涂成橙黃色的畫框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣。”梵·高確實(shí)做到了讓阿爾八月陽光的色彩在畫面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽光，發(fā)自內(nèi)心虔誠的敬神情感。堪稱梵高的化身的《向日葵》僅由絢麗的黃色色系組合。梵高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來表達(dá)自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。我喜歡他那絢爛的色彩，,滿懷熾熱的激情令運(yùn)動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
我也是一個學(xué)美術(shù)的學(xué)生，在這方面，學(xué)到了好多與我們專業(yè)知識有關(guān)的東西，填補(bǔ)了我們專業(yè)方面的缺憾。而中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內(nèi)涵的要求。而我的這個電腦美術(shù)設(shè)計的這個專業(yè)，與我們美術(shù)鑒賞這門課所學(xué)的知識息息相關(guān)。什么樣的構(gòu)圖才好看?顏色的搭配和中外各位大師的表現(xiàn)技法，相對系統(tǒng)的大致了解了一下，這在我們平時作業(yè)和創(chuàng)作過程當(dāng)中是十分有幫助的。其實(shí)是大師們的人物，人體的結(jié)構(gòu)，與我們現(xiàn)在學(xué)習(xí)的課程人物角色設(shè)計，運(yùn)動規(guī)律的畫法，大有裨益。
總之，通過美術(shù)鑒賞課的學(xué)習(xí)發(fā)展我們大學(xué)生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力;樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進(jìn)德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
美術(shù)鑒賞，老師授課的方式比較特殊，先講課然后是學(xué)生ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學(xué)科都無法媲美的。經(jīng)過這一學(xué)期的相處和學(xué)習(xí)，在美術(shù)方面，我也略有所知，了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術(shù)鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞，我也慢慢的學(xué)會了欣賞美術(shù)，在美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術(shù)作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點(diǎn)的美術(shù)細(xì)胞，自己也稍微的有點(diǎn)成就感。
美術(shù)鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術(shù)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，宗旨就是提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力和評價能力?；钴S課堂氣氛，讓同學(xué)們感覺到美術(shù)的樂趣。
一直都覺得，直到現(xiàn)在還是這么認(rèn)為，美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵，其實(shí)我也挺喜歡美術(shù)的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團(tuán)結(jié)起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗日本帝國主義，我喜歡它。美術(shù)就好像是一種符號，它表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗(yàn)，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實(shí)的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù)，是情感的藝術(shù)，是時間的藝術(shù)，也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術(shù)的藝術(shù)魅力，了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。
美術(shù)鑒賞課堂，老師講授了許多美術(shù)作品，例如：梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術(shù)的精華，深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數(shù)以萬計的色彩獨(dú)特的民族藝術(shù)，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫，老師也給我們說過：美術(shù)藝術(shù)是不分國界的，了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質(zhì)。
美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風(fēng)格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進(jìn)步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域，是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。
美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬
所以我們要熱愛生活，熱愛美術(shù)，讓我們的生活變得更加絢麗多彩