按照培養(yǎng)目標和教學大綱的要求，本課程進行了一周的課程實習。旨在通過本次課程實習來加深對攝影測量學的基礎理論、測量原理及方法的理解和掌握程度，切實提高同學們的實踐技能。并達到將所學的各章節(jié)知識融會貫通，基本能夠綜合運用已學知識來解決一些實際問題的目的。要求每位同學在實習老師的指導下能獨立完成各項實習內容，尤其應熟練操作各種攝影測量儀器，掌握解析攝影測量的全過程，了解數(shù)字攝影測量的主要內容及發(fā)展趨勢。
本次實習院領導予以足夠的重視和精心的安排，老師調節(jié)好各個方面的關系，給我創(chuàng)造最好的實習環(huán)境。在第一天的實習動員會上，趙老師就本次實習的意義、要求實習注意事項等方面作了明確的闡述，同時，也就本次實習內容和實習步驟作了說明。在其后的實習過程中，學生實習目的明確、主動積極、不怕吃苦、勇于承擔重任，這些現(xiàn)象說明本次實習動員會起到了很好的效果，是順利完成實習的基礎。隨著攝影測量與遙感技術蓬勃發(fā)展，同學們對攝影測量學產生了濃厚的學習興趣，激發(fā)他們的學習熱情，紛紛表示要好好珍惜這次難得實習機會，盡量學到更多得有用東西，充分感受測繪科技發(fā)展帶來的革命性的變革，為今后走上工作崗位奠定堅實基礎。通過本次實習，我們更加認識到攝影測量學要有扎實的理論知識和熟練的軟件操作能力。
為使學生明確本次實習的總體任務及每一實習項目具體的作業(yè)程序、作業(yè)方法，指導教師在各項實習內容開展之前進行集中講解，做到任務明確、過程清晰;實習過程中，分組指導和定期集中討論相結合，啟發(fā)學生解決作業(yè)中出現(xiàn)的實際問題。本次實習不僅使學生理論知識得到鞏固、操作能力得到加強，同時也使學生運用知識的能力得到提高。
在實習過程中不免出現(xiàn)些錯誤和困難，但是我們都沒有因此而放棄。我個人覺得在實習過程中細心是非常必要的，例如在選擇同名點時，一不小心就有可能將同名像點找錯。還有在影像匹配后編輯時，如果我們不細心，在沒有保存我們成果的情況下就關閉了窗口，我們的成果就會因我們的粗心大意而失去。所以我認為養(yǎng)成一個細心嚴謹?shù)膽B(tài)度是非常必要的，這將減少一些不必要的錯誤和損失。其實，我覺得本次實習沒有什么特別困難的地方，只要大家能夠做到認真細心，我們的實習就會很順利。
本次實習讓我深深體會到，理論指導實踐這一真理。在本次實習中，我發(fā)現(xiàn)我們要做的工作其實很簡單，只要點擊有關的按鈕，計算機就自動幫我們完成要做的工作了。但是，如果我們沒有扎實的基礎知識，就無法正常并順利地操作計算機去完成我們要的指令操作。當我們再次遇到類似的問題時就無法解決了。對于我們來說，如果只有理論知識，而實踐操作為零，那也只是紙上談兵;但是指揮操作，不懂理論知識，那也不能獨立完成工作。所以，我們要好好學習理論知識，這樣才能指導實踐，加強我們的動手能力。將來畢業(yè)了，才能是個合格的測繪工作人員。
時間飛逝，五天的實習就這樣結束了。雖然只有五天的實習，我從中學到了許多在課堂中無法學會的指示，理解了許多在課堂上無法理解的知識。很珍惜這五天的實習，讓我更加清晰的認識了攝影測量學這門學科，進一步了解了相關軟件的操作和使用，鍛煉了我的動手能力。最后，很感謝老師給我們提供的實習機會，每天不辭辛苦的陪伴著我們，給我們技術上的指導，生活上的管理。雖然，本次實習在學校機房，但依然當不住寒冬的侵襲，老師這樣陪伴著我們，讓我很感動。我知道只有優(yōu)秀的實習報告與成果才能回報老師的辛欣工作，與默默付出。我相信，我的實習總結會讓老師得到安慰，覺得一些付出都是值得的了。在今后的工作和學習中，這次實習會給我源源不絕的動力和力量，我相信我會更加自信的面對今后的生活和工作，更加努力的學習和工作。
這是我向我們公司的人事部主任申請的調職請求信。語言雖然還算委婉，相信領導和你們都能看出我在里面的不易。每天PS幾百張圖的人，你是真的傷不起。由于是個NEWBIE，所以只能做打雜的活。就是每個人都不愿意做的修片工作，很大一部分丟給了我。PS這個活本來是很需要創(chuàng)造力和熟能生巧的。但是，修片基本上是一種理論簡單，只是需要長時間練習的一項很枯燥的工作。其實有點類似十字繡一樣的東西。紡織按理說是比較復雜的，如果加上要考慮到怎樣染色的話。但是十字繡這種“紡織”過程就顯得比較單調冗長了。修片工作，相信閱讀這些文字的大家只需要稍稍培訓一個多小時吧，就都可以上手，一天之內就可以比較熟悉的進行操作，問題在于可能需要一個月的時間才能做到質量和效率并進的程度。一坐在電腦前就是三五個小時，再加上上面對你一些批評，真的很沒有成就感。去年在新東方做主教的時候，我的頭兒曾經悄悄給我說，新東方給你多少錢，你就干多少活兒。如今，這個方法真的不知道適用不適用了。因為，給的工資確實不高，但是自己旁邊的正式員工也是基本上同樣的工資，對此，真的為她們……我問過雪梅姐，你們這樣天天干不累啊。要吃飯，你不要覺得累就不累了啥。這里，給你份美女P嘛。
有云:美女養(yǎng)眼,帥哥養(yǎng)顏。但這些對我而言，每天盯著帥哥美女 看卻是一件既傷眼又傷顏的事情。每天盯著電腦屏幕PS幾百張圖片可不是一件簡單的事情啊。一般人就是玩游戲晚上8個小時也會感覺視疲勞，何況還要你不停地機械的盯著屏幕審查整體色調、對比度，修改人物的胖瘦，去除痘痘，暗色……這也就罷了，關鍵是，大多數(shù)COUPLES并不是帥哥美女——悲哀、悲哀!
雪梅姐是我們辦公室的頭兒，整天在辦公室中，話最多的就數(shù)她。論工作量，她也至少算老二。性格原因占一，更可能是她出于這個位置，這個領導如果不能有很好的親和力，整個辦公室都是敲擊鍵盤鼠標的聲音的話，不知道這個辦公室的人都是如何拖過來的。每天，除了像我們一樣修片，她要指導像我這樣的新人，要對新來的應聘者面試，要講笑話，下班了還要買菜帶孩子。我不得不說她也是一個女強人，或者更確切的說，一個瘦小卻堅強的女人。
一個借錢不超過兩百但是卻頂著上頭的批評讓一個認不到的窮小子把雜物存放放在自己辦公室。我看他挺可憐的，她這么說。這不免讓人看到一個好心人在社會上的無賴。
旅途而已，如今，即使多情，我也只能駐足片刻。望在攝影部學到新東西，體世間冷暖。
這次去的主要目的是實習，當然就要有收獲。
在攝影技術上的收獲是我知道了在一些情況下減少一至兩檔的曝光會使畫面顏色更鮮艷一些。這好像是眾所周知的事，不過，只有親身實踐過我才能真正明白其意義。
有一件事使我的感觸特別深。那天我的相機拍的沒電了，可偏偏這時天空放晴，很適合拍攝。正好同學的相機不用，被我借了過來。我自己轉來轉去來到瀑布下，正好也有幾個同學在那里休息?？吹轿夷昧艘粋€裝有18-200mm鏡頭的相機，有一個同學拿去試了試。然后他們對那個鏡頭“狠狠”的評價了一番，主要是針對成像質量方面。我也承認大變焦鏡頭的成像質量在一定程度上是沒有小變焦或定焦鏡頭的成像質量好，更何況是第三方廠家生產的鏡頭。可是我們卻不該因此而否定大變焦鏡頭給我們帶來的便捷，不然就沒有它們存在的意義了?；厝ズ?，我將用大變焦鏡頭拍攝的照片和自己的鏡頭拍攝的照片做了對比，用肉眼我分辨不出有什么區(qū)別，只是有許多我走了很多路才拍到的照片，用大變焦鏡頭我只是站在一個地方就拍到了，而且表現(xiàn)出了一些用普通鏡頭很難表現(xiàn)的效果，如山頂上一座鐵塔的凌空感。對設備的爭論總是沒完沒了，設備好的說設備好才是出好照片的關鍵，設別差的說技術才是出好照片的關鍵。與其爭論不休，為何不以行動來證明呢?通過這件事我也有了教訓——外拍一定要帶足電池!
從山里回來，我對阿爾卑斯山上的那句“慢慢走，欣賞啊!”也有了體會。離開的前一天，我自己一人沿著大路走了很遠，來到了英談村，但我并沒有進去。然后我便開始往回走，一路上有許多值得推敲的風景。雖不能說是什么絕世美景，但看在眼里，卻美在心里，那是大自然與人類和諧相處的見證……說遠了，現(xiàn)在回到攝影上。有幾次我叫同學一起出去拍東西，同學總是一句“沒得拍”坦然拒絕。這次的經歷也使我明白了，在攝影的世界里，沒有不值得拍的，只有沒被發(fā)現(xiàn)的美?；貋硪院笪乙灿米约旱恼掌C明了石家莊也是有藍天白云的，只是沒有去看它們的眼睛。
回來后我總是有一個感覺，這一趟回來，如果相機會說話，我肯定會被罵上一千遍!平均每天一百多次的快門，時不時的再來個半分鐘以上的長時間曝光，簡直就是在考驗相機的質量。同學也都開玩笑說我是“量產戶”。我接觸攝影的時間還不是很長，不可能在拍攝時就把各方面都考慮得十分完美，只有不斷的嘗試、探索才能不斷提高。就像在拍攝夜景時，誰也不知道該用什么樣的曝光組合才能拍攝出來，而且不同的相機，設置也不相同。而這些都是在所謂的“量產”中知道的。
世界上不會有絕對相同的事物，當然也就不會有絕對相同的兩張照片。我相信不管是“萬人拍”還是“沒得拍”，只要肯去發(fā)現(xiàn)，去鉆研，肯定會在其中有所發(fā)現(xiàn)。就像在有薄霧的傍晚拍攝那樣，雖然都知道這樣的天氣不會出什么好照片，但究竟會出什么樣的照片使我們感到好奇。我們在拍攝時考慮到這種照片可能會需要較多的后期調整，所以使用了RAW格式儲存照片，事實證明我們是正確的。雖然拍了那么多只出了一張像樣的照片，但我們從中學到了很多，像霧天的曝光組合、RAW的后期制作等。
山里的生活雖然苦了一點，但卻可以使人忘記塵世的煩惱。我不知道別人做何感想，但我在那里心情是輕松的。在一個山坡上我拍到了一棵頂著千鈞巨石的小樹。這不是一副好照片，畫面的構圖等都還需要再推敲一下，但是它的內容卻值得去琢磨一下?，F(xiàn)在的我們就像是那棵小樹，而那塊巨石則是生活學習中來自各方面的壓力。當我們別無選擇時，只有正面去頂住它，這樣的生活真的很累。在山里我們可以暫時的忘記那一切，集中精力去做自己該做的事。
都說攝影是在發(fā)現(xiàn)生活的美，但生活是我們自己創(chuàng)造的，最美的應該是我們自己。幾位同學在臨走前的夜晚，放開了一切，帶著自己的相機做起了童年的游戲，手里的相機仿佛成了兒時的玩具。他們的笑容也變得自由。有時，美好的東西就在眼前，我們不應總是因為別人的一句“浪費快門”或別的什么看法而放棄捕捉那一瞬間的美?；蛟S你來不及構圖，來不及想各方面問題，但你拍到了，這就是成功。
這一次的實習使我更加了解自己的相機，也更加了解自己所追求的東西。說得再多，講得再好，不如用行動去證明。追求吧，用藏身鏡頭之后的眼睛，發(fā)現(xiàn)鏡頭之中的美!
許多人都無法理解那些背著包，忍受著地獄般煎熬，行走在雪山荒漠上的人是出于什么樣的動機。當人們還在睡夢中時，他們已經在等待日出，當人們在餐桌上品嘗美味時，他們還在等待黃昏日落，當人們吹著空調吃著西瓜看電視的時候，他們在夜幕下按動快門。可是當你看到那些如天堂般美麗的草原、雪山、田間的美麗圖片時，看到那輝煌的日出、絢麗的黃昏、寂靜的月夜時，他們用照片告訴你他們在尋找天堂。
記得去廈門旅游時，正當中午烈日當頭，旅行社組織大家座豪華海上游輪看表演時，我向導游請假去了廈門大學玩了一個下午，汗流浹背但充滿幸福。當玩了一天當人們吃完晚飯洗個熱水澡在空調屋里開始打牌時，我提著相機三腳架出門了，拍下了鼓浪嶼的夜景。第二天一早，為了拍廈門早上的海景，5：00就起床了，大家都還在睡夢中，公交車還沒有開出，帶著相機三腳架就出門了，打的一路沖到海邊，東方的天空剛剛露出了魚肚白，太陽還沒有升起，看著拍打著礁石的浪花，看著遠處的小島，看著寂靜的海灘，等待著日出。
當我?guī)е腋５氖斋@返回旅館時，人們才睜開朦朧的睡眼。我說我已經在海邊玩了兩個多小時，人們的反應是覺得你有病啊?？墒钱斎藗兛吹侥切┟利惖男@，如童話般的夜景，給人無限遐想的海上日出的照片時，大家都說值得，因為我看到了天堂。
學習攝影有一年多了，覺得攝影的過程和人生一樣，就是在天堂和地獄間行走。如果只行走在天堂而沒有經歷過地獄的人生也是不完整的。當年插隊我們吃了不少苦，同時我們也得到了鍛煉。去西藏插隊讓我們走上社會時的起點很低，使我們在日后的生活里更容易體驗到快樂，更珍惜幸福，更知道感恩。
為了尋找精神上的天堂，為了心中的世外桃源，我選擇像平民一樣生活，像上帝一樣思考。
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經歷了多次的改變。但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。通過宣傳自己的攝影我結識了大量的攝影愛好者，他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉，在我來看攝影是一種表達自我的方式，大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定，這點是極其重要的，再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。那么假設一天人類即將消失，或是你去了一片絕對不會產生文明的世界，若不是理想的根基還映襯在我們的內心中，有什么理由你仍還在創(chuàng)作只有自己才會欣賞的藝術呢?
說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術?”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式，如果說它是非藝術的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是，哪位資深的攝影家能自信的告訴我：“安塞爾.亞當斯，創(chuàng)作的”月升“不是藝術?
他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術，我們就要承認，像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多，就像手工藝術一樣，唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉是藝術，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的，也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。
如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單：推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。說到這么多，那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)。“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結果：一種是被稱作“照片”另一種結果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結果，但是我們仍以藝術作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結。其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的，是基礎，如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的，但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影，從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結經驗，最后篩選出最理想的結果。我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
通過一段時間的學習，我對攝影藝術有了更進一步的了解，在通過這次采風實習，讓我有了很深的感觸。
以前也喜歡攝影，但是以前的攝影只是單純的對眼前景象的紀錄，看到什么好玩就照什么，有時更是想把所有見到的新東西都一一記錄下來，所以照的照片都很隨意，也沒有什么意義，或許偶爾有幾張由主題，看上去還可以的，但那也只是僥幸拍到而已。記得以前還沒有流行數(shù)碼相機的時候，我一個人去外地旅游，拿的我爸爸的相機，看到什么好玩的都照。十幾天下來，亂七八糟的東西照了一大堆，浪費了一大堆膠卷，最后被我爸大罵敗家子!
其實現(xiàn)在看看也是如此，一個好的作品要有一定的意義和主題，里面蘊含著自己的想法，并且要讓大家能夠體會得到。有很多時候，景不在奇，但得有韻味。同樣一花一草，不同的人能照出不同的感覺。拍照角度、光亮程度、遠近距離，都有著很多的講究。而在照片出品的時候，也會有著不同的意境。
就像我的一張照片，照的十一條曲折的小路，綠樹成蔭，小路曲折，很好的意境，但是找出來的照片卻沒有想象中那么好的感覺。因為陽光太強，使小路沒有的清幽之感，沒有了深度。還有一張照片，照的一只抓到的大螳螂，但由于鏡頭與相機的原因，不能很好的調焦，照出來的照片不能更好的突出主題，甚至反而使螳螂有些模糊……很郁悶……除此，還有些本來以為會是很好的照片沒了效果。所以，一張照片有著很多的細節(jié)所在，這些細節(jié)都決定著這張照片最后的意境與思想。
我也懂得了為什么很多大攝影師為了照一張照片花了一天甚至一個月的時間愛一個地方蹲點。往往，照片里的很多東西都是一瞬而逝的，而能牽動人們內心的，都是其中的細節(jié)。比如采風的路上，我遇到了一個可能還不是怎么會走路的小孩，他的父親正用兩手抓著他的胳膊幫他一步步上著臺階。我很快的發(fā)現(xiàn)這是一幅很有意思的畫面，親情、朝氣、鼓勵、拼搏等等一系列的感情都蘊含在里面。但當打開相機，按下快門的時候他們已經快走出了我的視角，自然，最后的照片以失敗告終。
從選景到取景再到拍攝，有很多地方都很有講究，所以，一張好的照片需要攝影者的細心，精心，耐心!
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內心。這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設備不能算好，技術也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設定好各種參數(shù)，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術，技術是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術已經不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之。”攝影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術好當然是錦上添花，但技術背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影課心得體會隨著快門的開啟，時間被凝固下來，作為“此時此刻”的記錄是不可重復的，也就成為永遠?！}記攝影，對于我這位新聞宣傳工作者來說一點也不陌生，但卻不見得擅長，只是更熟悉罷了。以前手拿相機工作的時候，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要挑選好時機和角度，按下快門，就可以拍出一張好相片，因為現(xiàn)在相機的自動功能越來越強大了，而且經常是采用生物學中的“鳥槍法”，多拍多照，然后再在電腦上挑選。但上周末的攝影培訓課徹底改變了我對攝影的看法，讓我受益很深。培訓課是由__翟書旗書記主講的，他也是我們__攝影協(xié)會的副會長。學過才發(fā)現(xiàn)，原來攝影竟然隱藏了這么多的技巧、內功和要領。技巧在培訓課上，我懂得了攝影并不是想象的那么簡單，需要構圖、焦距、光圈、快門、感光度的完美配合，對于不同場合有著不同的需求，所以不能總是寄希望于相機的自動功能，而且自動功能拍出的照片并不是你真正所想要的，因此就需要掌握一些基本技巧。例如對于大會議場所，需要小光圈、大景深的調配，從而來保證照片遠景是清晰的。對于運動場景，需要快門速度大、感光度高的調配，從而保證圖像能栩栩如生的表現(xiàn)出來。對于上級領導來檢查指導時的攝影，需要構圖清、對焦準、程序自動的調配，從而保證不錯過每個細節(jié)??新聞攝影照片，從表面看，“喀嚓”一下，好似很簡單、很瀟灑。的風光、人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便?？萍家匀藶楸?，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數(shù)據(jù)，積累經驗，使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構思更多的不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著，攝影也是。一份執(zhí)著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
很感謝學校和老師給了我這樣一次實習的機會，使我在畢業(yè)之前接觸與自己專業(yè)有關的工作，讓我比之前更清楚自己的專業(yè)，對自己的專業(yè)更加熱愛。實習是學生吸收經驗最好的方式，讓我們學到了很多課堂以外的東西。經過這次實習，無論在經驗上還是在心理上都讓我得到了很好的鍛煉，為我以后的學習、生活和工作奠定了很好的基礎。年過后，跑來跑去，走訪了我市的好幾家影樓，像微微，非常臺北，浪漫經典的婚紗藝術攝影中心，但最終還是選擇了我市步行街的一家叫蘇菲雅國際婚紗攝影。 在蘇菲雅國際婚紗的畢業(yè)實習生活中，自己學到了很多東西，也品嘗到了許多的辛酸與快樂。在影樓的日子里使我對美的事物又有新的一些看法，對審美又有新的提升。在這次實習之際，在蘇菲雅國際婚紗做了后期數(shù)碼設計的實習。
在這期間，我始終牢記，實習不是正式工作，而是一個學習過程，是“從做中學”。不管是喜是憂，也不管是經驗還是教訓，任何一點認識、一個心得、一種感受都是收獲。經過一段時間的實際運用，使自己對后期數(shù)碼有了新的了解，通過實踐，受益匪淺。我在實踐中學會了很多技巧，不僅是專業(yè)方面的，更多的是包括溝通技巧、交際技巧還有一些銷售技巧，我比較全面地了解了影樓的組織架構和經營方式，接觸了形形色色的客人，同時還結識了很多很好的同事和朋友，他們讓我更深刻地了解了社會，他們拓寬了我的視野，也教會了我如何去適應社會融入社會。另外，通過這次實習，讓我知道很多做人的道理。做人要圓滑一些，做事應該認真、努力、細心、謹慎、一絲不茍。更應該在不懂的時候虛心向別人請教，不管對方比你能干或沒你能干，古人說的好嘛，“三人行必有我?guī)煛薄?我想在以后的工作中我將更明確自己努力的方向，不斷地進行自我增值，為以后策劃自己的職業(yè)生涯墊定基礎。在這次成功地完成了個人角色的轉換的變化的同時，在心理上也適應了影樓行業(yè)與全新的生活環(huán)境，清楚的認識到，學歷只是一個方面，它與最終的能力有關聯(lián)，卻不是絕對的。所以，在實習期間我虛心地傾聽前輩們的指點和教導，記錄下每一天的工作內容與收獲，不時地溫習，熟悉并掌握數(shù)碼部門的相關情況，一步一個腳印，從小事做起，關注每一個細節(jié)。雖然對影樓行業(yè)，還有很多東西要學習，很多教訓要吸收，但我想我已經做好了足夠的準備，無論在心態(tài)上還是技能上?，F(xiàn)代社會的競爭是殘酷的，但只要努力地付出，我的職業(yè)生涯就必定會開出希望的花，結出成功的果——我相信。
在有工作的日子里，生活也發(fā)生了微妙的變化。每天的生活變得有規(guī)律了，非常充實。早上7點20起床，8點半到公司開始工作。下午5點30分下班，然后回家吃飯后就出去走走，有時候就上上網，然后12點之前睡覺。對于剛開始工作的我，有條理的生活習慣，讓我的工作也變得有條不紊，充足的睡眠時間讓我可以每天都保持著良好的精神狀態(tài)。在我們部門，我?guī)缀醵际敲刻熳钤绲降囊粋€，每次到了公司，我都會感覺自己干勁十足，好想馬上就進入工作，把沒有完成的任務完成，然后開始新的工作。出于對這份工作的熱愛，我每時每刻都在想著如何來提高自己，把這份工作做得更好。每天的工作給我的感覺不是累，而是無比的充實與快樂。在這期間，我領悟到一些道理，首先，找工作如果條件允許，找自己有興趣的工作，興趣就是動力，就算找不到自己理想的工作，工作態(tài)度也要保持積極向上。 其次， 工作的時候要合理的安排自己的生活作息時間，結合工作需要保持良好的生活習慣，只有這樣，做事效率才能提高。
工作中， 下面就婚紗影樓有如下特點分析：
一、大多只重視婚紗，而忽視個人寫真
翻遍了很多影樓的婚紗相冊和寫真相冊，總體上看，婚紗攝影的每個細節(jié)都做了比較完善的處理和制作，而個人寫真卻寥寥數(shù)筆。有很多美學上的缺憾和失誤，不是打錯了一個字，就是漏掉一個字，總之是因粗心引起的質量問題。
二、后期板式設計的思維太程式化，不敢打膽創(chuàng)新后期套版表面上看上去板式規(guī)矩，條條有序，但是在形式上略顯呆板，沒有創(chuàng)意。各種風格的照片內容應該匹配一個適合的板式，講求和諧。
三、形象設計的基本原理不能與顧客的喜好互相滲透。
很多影樓的形象工作者喜歡問沒有什么思想的顧客，給顧客設計成什么都行，因為這些顧客對美學等方面沒有什么見解。而遇到對美學有一定的見解和觀點的顧客，不是只以顧客的觀點設計，就是感覺顧客太麻煩，有不耐煩的情緒。
四、影樓里缺少更加生活化、人性化的設施
比如廁所，飲水器等基本必備的設施，以及其他一些能供兒童玩耍的小玩意兒。 一個影樓要想克服這些弱點，才能逐步完善，營造良好的環(huán)境，樹立可信、可靠的形象，成長為一個顧客的溫馨家園，為影樓的長遠發(fā)展奠定堅實的基礎。
影樓的每一個顧客，都是我們形象設計工作者的一件藝術珍品，造型上每一個細節(jié)的處理都應該精雕細琢。既要滿足顧客的審美要求，又符合藝術本身的美學原理。做到人與藝術的完美合一，是我們設計工作者始終堅持并不斷追求的目標。只有這樣才能使我們的工作永遠立于不敗之地。無論干什么事，都要放眼長遠，始終遵循可持續(xù)發(fā)展的戰(zhàn)略眼光。
從20_年偶然得到第一部數(shù)碼相機開始,攝影便走進了我生活,成為我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相機不停的照，也就是從那時起，不服輸?shù)奈议_始“走火入魔”般地迷戀上了她。
因為攝影，到處尋覓。爬山渋水累是身體的感覺，苦是心里的感受，但當自己真正喜愛時，再苦再累也心甘。為了等那一縷曙光和偶爾出現(xiàn)的晚霞興奮不已，別人看似一間斑駁破敗的老房子，在我眼里可以是美之所在。是攝影讓我明白，美，不一定都在遠方的名山大川，異域風情，它也存在于我們每個人的身邊。生活中的美并不少見，只要有一顆感受美的心。是攝影，讓我重新去觀察這個世界。我體會到文字只能描述事件的發(fā)生、發(fā)展經過，是一種靜態(tài)的美，而圖片能生動形象的記錄事件的動態(tài)美，文字真實但虛擬，圖片卻真實的再現(xiàn)了事物的本質，動靜結合才是完美的象征。
隨著不斷歷練，對攝影的理念有了潛移默化地轉變。以前我總特別注重自己作品構圖和光影效果，經歷了太多的重復階段后，開始產生了質疑。現(xiàn)在，我更注重的是“融入”，這種“融入”是一種感情和境界的投入，希望自己面對不同景物時，有不同嶄新感覺融入作品，我越盡可能地淡化以前的所謂的“風格”。以前我總認為，只要有優(yōu)美之地，遇到好的光線，就可以拍到好照片。但隨著感悟的增多，才體會到再美的風光，只是一個出發(fā)點，而不是目的地。方寸里只能表現(xiàn)其美，現(xiàn)場感受到的震撼是無法傳遞給觀者的?！肮Ψ蛟谠娡狻?攝影其實體現(xiàn)的是攝影者的思想、修養(yǎng)、鑒賞力和創(chuàng)新精神，所以我現(xiàn)在拍攝的時候更多的是觀察和思考，通過自己的視角和情感，去盡量捕捉最生動的表情，并恰到好處地經營在畫面里，盡可能的讓它是活的、真實的、有氣韻的，不應只是一時的視覺沖擊和時髦的外在形式，應該是耐品耐讀的，能給人以聯(lián)想、思考和啟迪的畫面。在我看來，這遠比所謂完美無缺的后期來的成功和珍貴。
每次外出攝影都是一次心智的旅行，是在享受一種獨特的收獲，在我看來這種獨特的收獲，不應該圖名獲利，只是一種屬于自己的過程享受，是愉悅、是感悟、是境界。所以我將自己的攝影目標定位于“我攝影、我健康、我快樂”，而不是盲目跟風，把自己弄的很累。用眼睛去撲捉，用情感去構思，用心靈去感悟， 在生活中發(fā)現(xiàn)美，感受美，這是攝影給我最大的收獲和快樂。